Artyści

Ukończyła w wyróżnieniem Grafikę na Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Na co dzień zajmuje się ilustracją, grafiką, malarstwem, projektowaniem graficznym oraz prowadzi różnego typu zajęcia oraz warsztaty plastyczne. Nie ogranicza się co do jednego sposoby wypowiedzi, co zwłaszcza widać w pracy dyplomowej, stworzyła obecnie już wydaną oraz nagradzaną grę planszową - Minerały, w której widać połączenie artystycznego charakteru grafiki z projektowaniem. Grafiki w grze zostały wykonany akwarelą, mimo wielu upodobań, jednak akwarelka jest najbliższa jej sercu w temacie ilustracji. Głównym źródłem inspiracji jest otaczający ją świat, a przede wszystkim natura. Nieważne czy jest to podróż na koniec Europy, czy spacer w pobliskim lesie, chwila zatrzymania, obserwacji piękna otaczającego nas świata, czasem nawet w najmniejszych niezauważalnych kwestiach jest dla niej niekończącą się inspiracją. W wolnych chwilach dba o swoją stale powiększającą się kolekcje ponad stu roślin. Praktykuję jogę oraz inne aktywności fizyczne, które głównie mogą odbywać się na łonie przyrody.

Zajmuję się ilustracją i malarstwem, najczęściej czerpię inspirację z dawnych rycin i klasycznej sztuki. Moją wielką pasją jest pisanie tekstów literackich oraz zagłębianie się w historię dawnej medycyny. Mimo mojej introwertycznej natury, pracuję jako lektor języka angielskiego i jestem aktywną wolontariuszką organizacji ratującej zwierzęta, specjalizując się w opiece nad niepełnosprawnymi kotami. Ukończyłam Akademię Sztuk Pięknych w Katowicach, katedrę grafiki, pracownię wklęsłodruku.
 

Jestem absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Od wielu lat natura i biologia, a w szczególności mikrofotografia służą mi za źródło inspiracji artystycznej. Przeglądając zdjęcia spod mikroskopu, poszukuję fantazyjnych wzorów i struktur, które później staram się przetworzyć na mój język, przy pomocy rysunku, grafiki oraz ilustracji. Moje prace pełne są niezwykłych form i rozwiązań artystycznych. Każdy ich fragment mógłby być osobny dziełem sztuki. Detale i szczegóły tworzą wyjątkowy i niepowtarzalny abstrakcyjny świat, kojarzący się z czymś odległym i niedostępnym. To niesamowite jak wiele pięknych rzeczy potrafi stworzyć natura a my nie zdajemy sobie z tego sprawy. Wystarczy się zatrzymać i rozejrzeć, aby dostrzec jak wspaniały potrafi być nasz świat. Otaczający nas mikroświat jest niekończącym się źródłem inspiracji twórczej.

Młody, zdolny i niespecjalnie gniewny artysta – to właśnie ja. W swoich ilustracjach, podobnie jak w tatuażach, inspiruję się średniowiecznymi rycinami czy grafikami. W swoich plakatach z kolei, inspiruję się mistrzami takimi jak Waldemar Świerzy, Roman Kalarus czy Koichi Sato.

Malarka i rysowniczka, z wykształcenia architekt. Jej obrazy tworzą magiczny i wyjątkowy klimat. W swoich artystycznych upodobaniach Maggie związana jest z wizerunkiem kobiety. Twórczość Maggie, mieszcząca się w secesyjnej estetyce sprzeczności, jest połączeniem wizji kobiety okresu „art nouveau” ze współcześnie surrealistyczną wizją kobiecego ciała – umieszczonego w melancholijnej otoczce baśniowego marzenia. Specyfiką uprawianego przez nią gatunku sztuki, który sama nazywa „grafiką seksurealną” jest swoista maniera prowadzącą do niepowtarzalnego i rozpoznawalnego stylu. Wystawia swoje malarstwo w Polsce i za granicami. Ma w dorobku ponad 70 wystaw indywidualnych i udziałów w wydarzeniach artystycznych w kraju i za granicą. Obrazy Maggie Piu znajdują się w prywatnych kolekcjach na całym świecie.

Pochodzę z artystycznej rodziny, w której pasja do tworzenia była od zawsze obecna, wiedziałam że w życiu pragnę wyrażać siebie także przez sztukę. Lata nauki w Szkole Sztuk Wizualnych i Akademii Długosza dały mi inspirację do dalszych artystycznych poszukiwań. Po ukończeniu Chelsea College of Art and Design zajęłam się także projektowaniem wnętrz, na długie lata stało się to moją pasją. Tworzenie funkcjonalnego piękna pod każdą postacią ciągle pozostaje mottem w moim biurze projektowym. Wystawiałam swoje prace w Polsce i za granicą na ponad 70 wystawach. Współpracuję z Galeriami w Nowym Jorku, Madrycie, Londynie. Cieszy mnie fakt iż moje prace znajdują się w wielu prywatnych kolekcjach w kraju i za granicą (Londyn, RPA, Francja, Norwegia, NY, Włochy). Obecnie projektuję wnętrza, przedmioty, realizuję się malarsko
szczególnie jest mi bliska technika mixmedia. Dekoracyjność, siła przekazu, różnorodność form, technik, żywotność kolorów, złocenia, duże formaty, symbolika, zastosowanie reliefów oraz form przestrzennych. Tymi środkami działam na odbiorcę. Pragnę zatrzymać go na chwilę, sprowokować, dać impuls, oderwać od przyziemności. Tworzenie jest dla mnie ciągłym tańcem materii, kolorów, form, symboli, dialogiem z samą sobą jak również z obserwatorem/widzem. W ostatnich dwóch latach stały się mi bliskie także działania kuratorskie oraz kolektywne. Artystyczne projekty, performance, łączenie sztuk także tych nowatorskich z zakresu multimediów. Prawie dwa lata temu stworzyłam Fundację Helisa która stała się międzynarodową platformą dla wspólnych artystycznych działań oraz promocji innych również twórców. W ostatnim czasie miałam przyjemność być Kuratorką kilkudziesięciu wystaw Artystów indywidualnych oraz większych projektów zbiorowych takich jak np. ,,Manufaktura Rzeźby” zbiorowej wystawy kilkudziesięciu twórców rzeźby, instalacji, form przestrzennych oraz multimediów również Projektu Artystycznego 7 Zmysłów wystawy zbiorowej łączącej wszystkie rodzaje sztuki (malarstwo, rzeźbę, instalację, taniec, muzykę, multimedia, performance).
Słowa "Nie cofa się kto związał się z gwiazdami" Leonarda da Vinci są mi szczególnie bliskie przypominając o tym jak ważny jest ciągły rozwój i poszukiwania twórcze.

Dominik Jasiński – Rocznik 81, pochodzi z Rzeszowa, mieszka i pracuje w Portugalii. Artysta malarz, grafik, autor rysunków, ilustracji książkowych i magazynowych, absolwent warszawskiej ASP (Wydział Grafiki). Artysta współpracuje z szeregiem firm i instytucji (EMPIK, RESERVED, TATUUM, DAGMA ART, Wydawnictwo WASOWSCY, ArtSpace Q8), pomysłodawca i kurator cyklu wystaw Jasinski&friends. Jego praca została opublikowana w setnym wydaniu British VOGUE (czerwiec 2016). Czynnie wspiera aukcje charytatywne oraz inicjatywy promujące Polskę w świecie. Autor kilkudziesięciu wystaw indywidualnych w Polsce i zagranicą. Głównym motywem prac artysty jest kobieta. Zarówno w ujęciu portretowym jak i bardziej erotycznym. Porterty Jasińskiego często splecione są z motywami florystycznymi, widać w nich wpływy Secesji i Młodej Polski. Charakteryzują się też odważnym użyciem koloru, którym artysta operuje po mistrzowsku. Mocna i pewna siebie kreska oraz anatomiczna znajomość ludzkiego ciała sprawiają, że prace Jasińskiego przykuwają oko i są twardo osadzone na płaszczyźnie płótna, mało efemeryczne. Używając obok siebie kolorów mocnych, często kontrastujących ze sobą Jasiński serwuje odbiorcy portret kobiety pewnej siebie i nieco drapieżnej. Często pojawiają się też motywy ludowe - nie tylko polskie, ale też zaczerpnięte z innych kultur.

Photo by: Hugo Silva

Zajmuję się sztuką w teorii i praktyce. Z wykształcenia jestem grafikiem komputerowym, ale najpełniej wyrażam się poprzez malarstwo sztalugowe. Ukończyłam studia z historii sztuki, które pomogły mi pokochać sztukę współczesną. Inspiruje mnie barokowa architektura i literatura piękna, ale również nowoczesne środki wyrazu, takie jak body art i video art. Jestem też dyplomowaną charakteryzatorką i na co dzień realizuje się w branży filmowej i teatralnej. W wolnym czasie uwielbiam rzeźbić, szydełkować i jeszcze chętniej malować.

Jestem Anna, zajmuję się artystycznym malarstwem ściennym oraz klasycznym sztalugowym. Kochającą tworzyć obrazy inspirowane naturą, i otaczającą mnie przyrodą. Urodziłam się i dorastałam w Kijowie. Sztuka jest moimi sposobem komunikacji ze światem, przez swoje prace chcę uczynić go jeszcze piękniejszym. Inspiracje czerpię z architektury, podróży, sztuki dzięki którym jestem pełna twórczej energii i chcę się nią dzielić ze światem.

Jestem ilustratorem. Hobbystycznie rysuję od dziecka, a akwarele są moją nową miłością, która w mgnieniu oka zaowocowała i przerodziła się w pracę na pełen etat. Tworzę głównie ilustracje dziecięce, ale botaniczne są mi równie bliskie. Inspiracje czerpię z otaczającej nas natury oraz starych, ilustrowanych atlasów. W wolnym czasie zajmuję się domem, tworzę dekoracje, zdobię ceramikę, szyję i czytam.

Jestem grafikiem i ilustratorem od lat działającym w branży jako freelancer. Kocham kino i sztukę, ukończyłam filmoznawstwo na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie i Grafikę na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Oprócz projektowania zajmuję się przede wszystkim ilustracją i concept artem, interesuje się także sitodrukiem przy pomocy którego w swojej małej pracowni tworzę mini serię nadruków literniczych. Wolne chwilę spędzam albo w terenie, jak na fankę off-roadu przystało, albo pod kocem z powieścią, jak każdy prawdziwy mól książkowy.

Tworzeniem interesuje się od dziecka. Ukończyła Liceum Plastycznego w Wodzisławiu Śląskim. Jest absolwentką Projektowania Graficznego na Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Kilkukrotnie otrzymała stypendium rektora dla najlepszych studentów. W projektowaniu specjalizuje się w informacji wizualnej i ilustracji. Inspiracje czerpie głównie z natury. W swoich działaniach projektowych najchętniej podejmuje tematykę społeczną i tworzy wzory. W wolnych chwilach chętnie chwyta za akwarele i spędza czas z najbliższymi.

Jestem absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach na wydziale Projektowania Graficznego. Ukończyłam Liceum Plastyczne z wyróżnieniem. Zajmuję się tworzeniem ilustracji oraz projektowaniem graficznym. Dzięki ilustracji kreuje wielobarwne światy w których można się zanurzyć, zobaczyć inną rzeczywistość. W swoich projektach dążę uzyskania intrygującej formy przekazu. Obecnie jestem mamą małego Stasia i z zaciekawieniem podglądam dziecięcą ciekawość, która daje mi niezwykłą inspirację do tworzenia